IN CONTEXT

In Palais de Tokyo werd een werk van Miriam Cahn beklad en werd er gepoogd via een rechtszaak het werk uit het museum te laten verwijderen. De rechter oordeelde dat het schilderij mocht blijven hangen, mede omdat het museum het werk goed had gecontextualiseerd en het publiek voldoende waarschuwde voor de schokkende afbeelding.  

Tijdens dit programma onderzoeken we de rol van tekst, disclaimers en trigger warnings in musea. Wie bepaalt of het kunstwerk als schokkend of kwetsend kan worden ervaren? De maker, het museum of het publiek? Wat betekent de waarschuwing vooraf voor de interpretatie van het werk? Is het noodzakelijk bezoekers te beschermen, of beperkt het museum daarmee de vrijheid van de kunstenaar? Met verschillende sprekers gaan we in gesprek over hoe teksten de beleving van kunst beïnvloeden en welke overwegingen musea maken in hun zorg voor het publiek met behoud van vrije expressie van de kunstenaar. 

Over In Context

Kunst heeft altijd een belangrijke rol gespeeld in het aanwakkeren van maatschappelijke discussies. In deze tijden van ultranationalisme, xenofobie en klimaatrampen lijkt de behoefte aan geëngageerde kunst groter dan ooit. Maakt dat het museum ook tot een podium van protest en verandering? Kan een museum sociaal-politieke ontwikkelingen ondersteunen zonder zelf partij te kiezen? En wat zijn de grenzen aan het wakker schudden en engageren van publiek, moet het museum zijn publiek beschermen met disclaimers en trigger warnings?  

Dit drieluik biedt geen eenvoudige antwoorden, maar nodigt uit tot reflectie over de rol van kunst in de samenleving en de verantwoordelijkheid van musea om niet alleen te tonen, maar ook te durven spreken.   

Dit programma is het laatste evenement in het drieluik In Context over de complexe relatie tussen kunst, activisme en musea. De andere twee programma’s vinden plaats op 20 oktober en 9 november. Klik hier voor meer info.